Chị đẹp Son Ye-jin và Hyun Bin đối đầu căng thẳng trên màn ảnh

Bom tấn 'Aquaman' tung trailer dài 5 phút nghẹt thở khiến fan phát sốt

‘Bond Girl nóng bỏng nhất mọi thời đại' không muốn lên giường với 007

Làng nghệ thuật thế giới đang xôn xao về cuộc đấu giá bức tranh tự huỷ của Banksy diễn ra vào hôm 5/10 vừa qua. Tác phẩm 'Girl With Balloon' vốn rất nổi tiếng của nghệ sĩ đường phố bí ẩn này được trả giá 1,4 triệu USD tại phiên đấu giá của nhà Sotheby's tại London (Anh).

Tuy nhiên, ngay khi chiếc búa được gõ xuống, bức tranh đã tự huỷ một cách ngoạn mục trước sự kinh ngạc của toàn bộ những người có mặt trong cuộc đấu giá. 

Banksy ngay sau đó đã đăng tải khoảnh khắc này trên Instagram với trạng thái: "Đi, đi, đi luôn".

Điều đáng nói 'Girl With Balloon' đã vừa xác lập kỷ lục là tác phẩm có giá cao nhất của Banksy. Ngay sau sự việc này, phát ngôn của nhà cái Sotheby’s thông báo với tờ Financial Times: “Chúng tôi đã nói chuyện với người mua tác phẩm này và đang thảo luận bước tiếp theo sẽ phải làm thế nào". Tuy nhiên Sotheby’s từ chối cung cấp danh tính của người mua bức tranh vừa tự huỷ. 

Banksy hôm 6/10 cũng đã đăng tải một video trên Instagram cho thấy dao dọc giấy đã được cài ở khung của bức tranh. "Vài năm trước tôi đã bí mật làm chiếc dao dọc giấy để cài vào khung, đề phòng lúc nó bị đưa ra đấu giá". Điều này có thể gián tiếp khẳng định Banksy chính là tác giả của màn huỷ tranh gây xôn xao. 

MyA

(Theo CNN, Guardian)

Bí ẩn mang tên kiệt tác Tiffany

Mỗi miếng kính được chế tác vô cùng tinh xảo với sự biến ảo hoàn hảo về màu sắc. Và ngay cả những chiếc chân đèn cũng trở thành những tác phẩm nghệ thuật độc đáo phi thường.

Phấn đấu để xứng danh Nghệ sĩ

- Khi một nách hai con nhỏ, con út mới được 6 tháng, điều gì thôi thúc bà xung phong vào chiến trường?

Với mong muốn làm được điều gì đó cho đất nước, tôi xung phong vào chiến trường không chỉ vì trách nhiệm của một người công dân Việt Nam mà còn vì nghĩa, vì tình với đồng đội. Lúc bấy giờ, tôi là đơn ca chính của Đài Phát thanh Giải phóng.

Tôi hiểu, anh em đồng đội cần mình, chiến sĩ cần tiếng hát của mình. Khi tập thể đã cần, mình không thể vì lý do riêng mà thoái thác trách nhiệm với cái lớn, cái chung.

- Những năm tháng phục vụ chiến trường hẳn không thể nào quên, thưa bà?

Vào chiến trường, chúng tôi hát không có chương trình mà theo yêu cầu của các chiến sĩ ở từng đơn vị. Có đơn vị nhiều chiến sĩ quê ở Hà Tĩnh thì tôi hát Giận mà thương, đơn vị nhiều chiến sĩ ngoài Bắc thì tôi hát quan họ hoặc những bài dân ca mà họ yêu cầu.

Ngoài ra, chúng tôi cũng hát những khúc ca như:Cô gái Pa Kô, Nổi lửa lên em, Rừng xanh vang tiếng ta lư, Cô gái vót chông…để động viên tinh thần bộ đội.

Đi chiến trường mới thấy hết sự nghiệt ngã của chiến tranh. Thương lắm! Những anh bộ đội chân tay đầy vết thương, máu còn rỉ ra nhưng họ vẫn nén đau đớn thể xác lắng nghe chúng tôi hát. Hay khi đến các bệnh viện dã chiến, có chiến sĩ nắm lấy tay tôi khi tôi hát, nhưng ca khúc vừa hết, họ đã ra đi mãi mãi rồi…

Nhưng khốc liệt hơn cả cái chết là con người không được sống một cuộc sống bình thường. Có đơn vị tôi đến chỉ có 3 chiến sĩ, hàng chục năm không được nhìn thấy phụ nữ… Những lúc như thế, tôi càng thấy chuyến hành quân của mình có ý nghĩa. Tôi tự hào vì đã đóng góp một phần công sức vào cuộc chiến tranh vệ quốc vĩ đại của dân tộc.

Chiến tranh khốc liệt như vậy, chúng ta mới hiểu hòa bình thật đáng quý biết bao. Thế nhưng hiện nay, vẫn còn một bộ phận chưa hiểu được sự hy sinh vĩ đại của thế hệ đi trước, sống ích kỷ, nhất là các bạn trẻ. Văn hóa không phải chỉ là thơ ca nhạc họa mà còn là nhân cách. Dường như chúng ta đang xem nhẹ việc này.

-Có vẻ như, bà đang có những day dứt với thế hệ nghệ sĩ trẻ hiện nay?

Tôi thấy nhiều nghệ sĩ hiện nay không có trách nhiệm với chính bản thân họ và xã hội. Một số người quan niệm rất lạ, hát được một bài đã tưởng mình là thiên tài, xuất chúng. Khi được vỗ tay, tán thưởng, họ ngộ nhận là mình đã tỏa sáng rồi, ở vị thế hơn mọi người rồi. Chính vì vậy, họ luôn tạo cho mình vẻ ngoài hào nhoáng, phong cách sống, suy nghĩ khác người.

Người nghệ sĩ phải hiểu rằng, khi bước lên sân khấu, họ đang làm một công việc bình thường như bao người khác. Hát là một nghề, nghệ sĩ là một người lao động. Chúng ta gọi thế nào là phục vụ, thế nào là cống hiến? Đi hát kiếm hàng trăm triệu, làm giàu, xe hơi nhà lầu thì có phải là cống hiến không?

-Điều gì đã khiến họ như vậy, thưa bà?

Thế nào là nghệ sĩ, thế nào là văn hóa trong xã hội? Sống trong một xã hội có kỷ cương, thượng tôn pháp luật, nhưng không ít người thiếu hiểu biết về luật pháp. Bây giờ, hỏi nghệ sĩ, mấy người nắm được luật? Trách nhiệm của họ là gì trong xã hội, ai trả lời được đúng? Hay họ chỉ nghĩ sau khi hát được hoan hô, tán thưởng thì đã là nghệ sĩ?

Bản thân tôi không phải là một nghệ sĩ long lanh, lấp lánh như các nghệ sĩ trên sân khấu. Tôi là một chiến sĩ văn hóa. Tôi luôn mong muốn những đồng nghiệp thế hệ sau hiểu được giá trị đích thực của từ “nghệ sĩ”.

- Và vì thế mà ở tuổi này bà vẫn hăng say với công việc?

Ở tuổi 73, tôi vẫn hăng hái, đam mê, truyền dạy những hiểu biết của mình cho thế hệ sau. Tôi muốn tập hợp lực lượng các nghệ sĩ biểu diễn, với các bạn trẻ là để giáo dục ý thức nghề nghiệp.

Bí quyết hạnh phúc của người nghệ sĩ

- Bên cạnh sự nghiệp thành công, khán giả ngưỡng mộ hôn nhân viên mãn của bà và nghệ sĩ xiếc Tôn Thất Lợi. Hai người gặp nhau thế nào?

Chúng tôi quen nhau buồn cười lắm, chỉ vì miếng dứa 200 đồng. Cùng đi biểu diễn, anh thấy tôi thích ăn dứa, ngày nào cũng ăn. Rồi một hôm, tôi ra mua thì cô bán hàng bảo anh trả tiền rồi. Sau lần mời miếng dứa đó, chúng tôi gần gũi nói chuyện nhiều hơn.

Anh bảo thích tôi vì ngày xưa tôi có duyên và nói chuyện hay. Còn tôi khi đó bị sự đẹp trai của anh ấy quyến rũ. Nhưng hơn cả, có lẽ tôi mê anh vì tài năng. Trong nghề nghiệp chúng tôi có sự trân trọng nhất định dành cho nhau.

- Gần 40 năm bên nhau, điều gì khiến NSND Thanh Hoa và chồng vẫn giữ được sự mặn nồng, hạnh phúc?

Điều này có lẽ phải hỏi chồng tôi, vì sao anh vẫn chiều tôi suốt từng ấy năm. Còn  tôi chẳng có bí quyết gì với chồng con đâu. Tôi thật lắm, chẳng giấu được gì. Chồng tôi thì chẳng biết tại sao đến tuổi này vẫn say đắm, chăm chút tôi hàng ngày.

Tôi đanh đá, nhiều khi hay nói quá, con cái cũng khổ, nhưng tôi lại vì mọi người. Gia đình tôi hiểu điều đó. Chưa bao giờ về nhà tôi nghĩ mình là nghệ sĩ lớn, mà luôn làm tròn trách nhiệm của người vợ, người mẹ, người bà.

Chồng tôi là người Huế, rất hiền lành, luôn yêu chiều tôi. Đến bây giờ, tôi vẫn xưng “em” với chồng dù anh kém tôi 6 tuổi. Anh ấy xưng “mình” thì tự tin hơn, chứ hiếm khi gọi “em” lắm.

Trong gia đình tôi hay gây sự, hay la làng. Nhưng tôi hay quên lắm. Tự dưng có việc gì là tôi quên mất đang cãi nhau với chồng. Có một lần giận nhau, xong tự nhiên mất điện. Tôi sợ bóng tối nên liền gọi chồng: “Anh ơi, anh ra lấy nến hay gì cho em đi!”. Thế rồi chẳng còn giận nữa. (cười)

(Theo VTC)

Bởi vậy đến năm 2016, chị Sinh quyết định dành một tháng thử học lớp làm hoa bằng đất sét. Nhưng vì nhận thấy cơ duyên với hoa giấy vẫn còn nên chưa sẵn sàng buông bỏ. 

Cuối năm 2020, chị Sinh quyết định làm tranh hoa bằng đất sét. “Yêu hoa nhưng mình nghĩ nếu chỉ cắm hoa tươi thì không bền, vài ngày là tàn. Còn làm hoa giấy lại không thể phối màu theo sở thích, khó làm các loại hoa nhỏ li ti. Vậy nên mình quyết định làm hoa bằng đất sét để lưu giữ lâu hơn cái hồn của hoa, càng giữ được tâm huyết của mình vào mỗi tác phẩm cắm hoa”, chị Sinh nói.

Gác lại các công việc khác, chị Sinh chọn ở nhà, dồn toàn bộ thời gian cho việc làm tranh hoa đất sét. Với chị một công việc đòi hỏi sự tỉ mỉ, tính thẩm mỹ cao như vậy bắt buộc người làm phải dành hết tâm tư, tình cảm vào đó, tâm không vướng bận việc khác. 

Mỗi bức tranh hoa đất sét đều dựa trên ý tưởng chị tự nghĩ ra hoặc mô phỏng theo một bình hoa tươi mà chị yêu thích.

Chưa từng học qua trường lớp vẽ tranh nào nhưng chị Sinh lại khá sáng tạo trong từng bức tranh. Chị lên mạng tìm hiểu cách vẽ tranh sơn dầu rồi tự học hỏi, mày mò tập vẽ tạo nền cho bức tranh hoa đất sét. 

Sau khi vẽ sơn dầu làm nền xong, chị Sinh dành thời gian tạo hình hoa bằng đất sét. Theo chị, một bức tranh làm liên tục sẽ mất khoảng 7-10 ngày tùy theo độ lớn, nhỏ của tranh. 

“Thông thường vẽ tranh sơn dầu sẽ mất 1-2 ngày và rồi phải đợi 5-7 ngày tranh mới khô. Trong thời gian chờ tranh khô, mình sẽ kết hợp làm hoa đất sét và chờ 1-2 ngày cho hoa khô. Sau đó mình kết hoa lên tranh bằng súng bắn keo. Thời gian đợi tranh khô mình tranh thủ làm các loại hoa đủ cho khoảng 2 bức. Vậy nên trong 10 ngày mình chỉ có thể hoàn thiện được 2 tác phẩm”, chị Giáng Sinh chia sẻ. 

“Đất sét mua về chỉ có một màu trắng, mình tự tay nặn hoa rồi kết hợp màu đậm nhạt tùy ý. Tất cả các loại hoa mình đều nặn bằng tay và dùng kéo để tỉa lại hình dáng. Chỉ riêng phần gân lá và nụ hoa mình mới dùng khuôn. Các loại đất sét mình dùng thường là hàng của Nhật hoặc Thái. Đất sét mềm nên mình có thể tạo hình dáng hoa tự nhiên hơn. Việc phối màu cho hoa tùy thuộc vào gu thẩm mỹ của mỗi người. Vậy nên với hoa đất sét, mỗi tác phẩm là một sự khác biệt, mang hơi hướng của người làm, không lẫn lộn”, chị Sinh chia sẻ thêm. 

Tranh đất sét bền, giữ được lâu tuy nhiên cũng phải có cách bảo quản cẩn thận. Chị Sinh cho biết sau khi hoàn thiện sản phẩm, chị sẽ cho tranh vào khung kính để tránh bụi bẩn và côn trùng. Ngoài ra đất sét cần tránh ánh nắng và nước nên người sử dụng phải hết sức chú ý. Với mỗi bức tranh chị Sinh đều đặt gói chống ẩm bên trong giúp tranh không bị ẩm mốc. 

Không vẽ theo yêu cầu 

Vẽ tranh đất sét nhiều năm, được nhiều người yêu mến nhưng chị Sinh lại tiết lộ chưa từng làm tranh theo yêu cầu. Theo chị một bức tranh đẹp phải để cả tâm hồn và cảm xúc vào đó nên rất khó để làm theo cảm xúc, sở thích của người khác.

“Mình vẽ tranh, hoa bằng tình yêu, cảm xúc cá nhân. Mỗi lần tạo ra một tác phẩm mình đặt cả tâm tư, tình cảm vào đó. Bản thân mình nghĩ đã là nghệ thuật thì phải tự nhiên nhất, không theo khuôn mẫu, trân trọng cảm xúc của mình thì mới cho ra được tác phẩm có hồn và sống động. Mình hi vọng những người yêu hoa có thể thích tác phẩm của mình”, chị Sinh bộc bạch. 

Ban đầu có nhiều bức tranh khiến chị chưa thực sự ưng ý, việc kết hợp màu khi vẽ tranh còn cứng. Càng làm chị Sinh càng rút ra được kinh nghiệm cho bản thân để sản phẩm của mình tiến bộ hơn. Chị cũng lắng nghe chia sẻ và góp ý của mọi người để tác phẩm mỗi ngày một hoàn thiện. 

Nói về tương lai, chị Sinh tâm sự, bản thân chưa nghĩ đến những việc xa hơn. Hiện tại chị chỉ muốn tập trung cho việc vẽ tranh bằng đất sét ở nhà, không có ý định làm lớn. 

“Khi làm lớn, tâm sức và thời gian sẽ bị phân tán về tiền bạc, về số lượng và mình không thể tập trung toàn tâm toàn ý cho việc vẽ tranh được. Khi đó các tác phẩm của mình sẽ trở nên thiếu sức sống, thiếu tình cảm và tâm huyết. Mình thì lại không muốn như vậy”, chị Giáng Sinh trải lòng. 

Ảnh NVCC

Theo độc giả Sơn, nhiều chương trình giải trí trên truyền hình không thể nói là "cho vui" bởi giới trẻ là đối tượng khán giả chính. Họ sẽ "bắt chước" rất nhanh và hệ quả thì xã hội, gia đình phải gánh chịu.

Shark Phú và câu nói gây nhiều ý kiến trái chiều tại Shark Tank Việt Nam.

Độc giả Trần Chuyên cũng nhận định trên fanpage của VietNamNet: “Những người có tầm ảnh hưởng thường thận trọng mỗi khi phát ngôn. Người ta biết dùng những từ ngữ văn minh lịch sự, tế nhị chứ không kiểu xô bồ như vị Shark này”.

"Điều không hay là chương trình được phát trên sóng trên đài quốc gia. Một chương trình về kinh tế nhưng lại lấy sắc, giới để đàm phán là nhận định" của bạn đọc Lê Công Cương.

Độc giả Thanh lại bày tỏ lo ngại: “Vợ, con các ông này (đặc biệt con gái) nghĩ gì khi nghe những lời đùa cợt công khai trên?”.

Tương tự độc giả Cao Minh cho rằng: “Bông đùa, cợt nhả phải tùy ngữ cảnh. Nó sẽ trở thành lố bịch, kém văn hóa khi được phát trên sóng truyền hình quốc gia với hàng triệu người xem”.

Độc giả Duy Cường là người thường xuyên xem chương trình này, anh đánh giá đây là một chương trình hay, có tính thực tế. Tuy nhiên một số phát ngôn của các Shark còn có sạn. “Câu nói hài hước đúng thời điểm sẽ tạo ra những niềm vui lan tỏa, tuy nhiên không nên đi quá giới hạn, như thế là coi thường phụ nữ và thiếu tôn trọng khán giả”, anh cho biết.

Tuy nhiên cũng không ít độc giả cho rằng dư luận hơi quá tay khi “ném đá” Shark Phú.

“Tôi thấy Shark Phú nói vậy bình thường. Chỉ sợ nhất mấy ông không nói, âm thầm làm bậy thôi”, bạn Lê Xuân Bình Viết. Người đọc Trần Thế Tuân cũng phân tích: “Thực ra sau ông kính, họ trao đổi vui vẻ. Chúng ta đừng trầm trọng, làm quá lên như vậy”.

Tương tự, độc giả Lan Anh cho rằng: “Xem hết chương trình, mình thấy cũng bình thường. Shark Phú vẫn tính toán theo đúng tinh thần 1,5 tỷ 10% thay vì 1% như đề nghị. Nhiều khi Shark nói để thay đổi không khí, có gì đâu mà mọi người nâng quan điểm”.

Một độc giả khác nhấn mạnh: “Nữ CEO đang kêu gọi đầu tư về giải pháp giao thông không gây ô nhiễm môi trường. Vậy Shark nói “xinh, xanh, sạch” thì đâu có sao?. Đó là lời khen cho giải pháp thân thiện môi trường, tại sao chúng ta suy diễn rồi khép tội cho họ?”.

Nữ CEO Thu Hằng.

Bạn đọc Dũng cũng cho rằng: “Câu nói "xanh, sạch, xinh" chỉ là lời khen thuần túy các dự án khởi nghiệp thân thiện với môi trường, sử dụng năng lượng sạch, không có ý như nhiều người quy chụp”.

Độc giả ký tên Hoàng Dũng Trí cho biết, ở tuổi 50, anh vẫn thích xem Shark Tank hơn hầu hết các gameshow khác.

“Việc Shark Phú "trêu" vài câu như tập vừa qua, tôi thấy vẫn ở mức độ duyên, vừa đủ. Với bản thân Shark Phú có thể đó là sự phá cách”, anh nhận định.

Anh viết tiếp: “Bản thân cô ấy thể hiện được tư duy, sự khác biệt, thu hút... đủ để Shark Phú nhìn thấy thành công trong kinh doanh là 80-90%. Vậy nên ông ấy chọn. Hóm hỉnh, pha trò, phá cách một chút cũng đáng yêu mà”.

Độc giả Huyền cũng chia sẻ, gia đình chị rất thích xem chương trình này vì nó có ý nghĩa với các bạn trẻ muốn khởi nghiệp, kèm theo đó là sự hóm hỉnh hài hước của Shark Hưng và Shark Việt.

“Mình nghĩ không nên phê phán câu nói hóm hỉnh của Shark Phú. Họ muốn đầu tư và chọn người đồng hành, đương nhiên mặt hình ảnh của người đó cũng góp phần rất quan trọng”, chị viết.

Nam Phương (tổng hợp)